De rol van technologie in mode: Innovaties in materialen en ontwerpen

Door: Antía López

We weten allemaal dat technologie steeds meer aanwezig is in ons dagelijks leven, soms zelfs in een mate die ons kan overweldigen, en vooral met het potentieel dat het in de toekomst zou kunnen hebben. Mode, onze reden van bestaan (en waarschijnlijk ook een belangrijk deel van de uwe), heeft besloten om de krachten te bundelen met deze tool om zich aan te passen aan een wereld die schreeuwt om innovatie, transformatie en modernisering. Door de jaren heen is duidelijk geworden dat de essentie van merken en trends niets anders is dan een weerspiegeling van de samenleving. De creatie van volledig innovatieve materialen, het ontwerpen van kledingstukken met nieuwe technieken en de veranderingen in de relatie tussen merk en consument zijn allemaal tekenen dat technologie de grenzen van de mode heeft doorbroken.

Biologisch afbreekbare materialen:

En als we het over duurzaamheid hebben, zijn verschillende bedrijven en onderzoekers bezig met het verkennen van het gebruik van zowel natuurlijke als synthetische vezels die duurzaam, biologisch afbreekbaar en recyclebaar zijn. Het gebruik van stoffen afkomstig van levende organismen zoals algen, schimmels of bacteriën wint aan populariteit. Bekende merken, zoals Stella McCartney, integreren enkele van deze materialen in hun collecties en pleiten voor een meer ethische en bewuste mode.

Slimme stoffen:
Een paar jaar geleden zou het ondenkbaar zijn geweest om je een kledingstuk voor te stellen waarvan het materiaal geïntegreerde technologie bevat om onze temperatuur, hartslag of lichaamshouding te meten. Maar ja, we kunnen nu zeggen dat dit echt is en binnen ons bereik ligt. Levi's, een merk dat we allemaal kennen, heeft in samenwerking met Google jassen ontwikkeld die het mogelijk maken om mobiele apparaten te bedienen door middel van gebaren. Als dit al een realiteit is, kunnen we ons alleen maar voorstellen wat de toekomst de komende jaren nog zal brengen.  

Ontwerp: futuristische vooruitgangen.

De mogelijkheden voor innovatie, duurzaamheid, efficiëntie en creativiteit naderen steeds meer het oneindige, en dit is te danken aan de verscheidenheid aan middelen die de professionals in de sector tegenwoordig tot hun beschikking hebben.

Kunstmatige Intelligentie:

Kunstmatige intelligentie speelt een fundamentele rol bij de vooruitgang die heeft plaatsgevonden in het ontwerpproces. En dit betekent niet dat wij als mens overbodig zijn; het is eerder een samenwerking waarbij ontwerpers een explosief hulpmiddel hebben om te verkennen, waardoor ze kunnen experimenteren met nieuwe combinaties, patronen en vormen.   Daarnaast is een van de belangrijkste doelstellingen het bereiken en aanspreken van de consument. AI maakt het mogelijk om onze voorkeuren als consumenten te analyseren, de trends die de wereld doorkruisen, en zo te voorspellen wat we willen voordat we het zelf weten.

Virtual Reality en Augmented Reality:

Een middagje winkelen is altijd een goed idee, maar we weten allemaal dat werk, verantwoordelijkheden, het sociale leven en tijd voor jezelf soms kunnen samenkomen. Het kunnen winkelen vanuit huis en daarnaast kunnen passen wat we nodig hebben, is een voordeel vanuit elk perspectief. Bepaalde merken, zoals Adidas, hebben een speciale lens ontwikkeld op Snapchat voor hun Indigo Herz-modellijn, waar gebruikers sweatshirts, broeken en schoenen in een digitale omgeving kunnen bekijken. Maybelline stelt gebruikers in staat om make-uptinten uit te proberen, en de Gucci-app laat zien hoe sommige kledingstukken op je lichaam zouden staan zonder ze fysiek te hoeven passen.   

Digitale mode:

Mode is niet beperkt tot onze fysieke wereld. Sinds een paar jaar is het een feit dat er een virtuele wereld bestaat waarin merken kledingstukken hebben die alleen daar bestaan. Het is een soort duurzame alternatieve oplossing voor het fast fashion-fenomeen, waardoor gebruikers kunnen experimenteren met volledig verschillende en futuristische stijlen zonder de beperkingen van de echte wereld.

De besparingen voor merken en ontwerpers bij het creëren van volledig digitale collecties zijn enorm: tijd, geld en minder zorgen over kleine details. Veel merken hebben collecties in de metaverse: Gucci, Prada, Louis Vuitton (dat zelfs een videogame heeft waarmee spelers hun eigen persoonlijke stijl kunnen creëren), Lacoste, Dior, Burberry of Ralph Lauren (dat zijn intrede deed in de wereld via het beroemde spel Roblox), om er maar een paar te noemen.

Mode en technologie bevinden zich in een creatief proces dat een toekomst creëert waarin de mogelijkheden praktisch onbeperkt zijn. Verandering is essentieel om vooruitgang te boeken, en er is geen uitdaging die het niet aankan. We leven in een nieuw tijdperk waarin stijl, technologie, functionaliteit, creativiteit, duurzaamheid en toekomst sterker zijn dan ooit.   

Image credits: Prada, Iris Van Herpen, Adidas, Polo Ralph Lauren